УДК 378

К.ф.н., разработчик e-learning проектов в области языка и литературы, www.lclass.org

Воронеж, Россия

Е-mail: [email-masked]

Candidate of philological science deviser of e-learning projects in the field of language and literature, www.lclass.org

Voronezh, Russia

Е-mail: [email-masked]

Е.И. Бегенева

ТЕХНИКА ПОСТРОЕНИЯ МЕГАТЕКСТА ЯЗЫКОВОГО УЧЕБНОГО КУРСА: ПАРАЛЛЕЛЬНЫЙ И АССОЦИАТИВНЫЙ МОНТАЖ

Статья посвящена специфике построения учебного мегатекста – феномена, предопределяющего ценность современного учебного контента. Мегатекстовое построение учебного материала предполагает превращение "прекурса", предварительного «сырьевого» наброска в четко структурированную систему с заложенными в ней возможностями наиболее рационально и увлекательно "проявить" ее впоследствии читателю. Системность и оригинальность мегатекста обеспечивается четкой реализацией принципов организации монтажных «цепей» при работе с текстовыми фрагментами.

Ключевые слова: РКИ (русский как иностранный), учебный контент, монтаж, параллельный монтаж, ассоциативный монтаж.

- Что вы идёте смотреть?

- Две серии.

- А, тогда можете не торопиться. Хорошее в двух сериях не бывает (из к/ф "Отпуск за свой счет").

В случае с мегатекстом все наоборот. «Мега» в названии феномена предполагает обязательные объемы (печатные масштабы текста обеспечивают достаточные нагрузки в тренингах аналитического, просмотрового и поискового чтения).

Второе основополагающее свойство мегатекста – творчески организованная системность. Творчество, по мысли Стива Джобса, это просто «создание связей и отношений между предметами. Если спросить у творческих личностей, как они придумывают все эти вещи, они придут в смятение, ведь они ничего особого не делают, а просто видят эти связи» [1]. Эту же мысль подтвердил Андрей Тарковский, развивая идею профессионального монтажа в кино: «Правильно, грамотно смонтировать картину, найти идеальный вариант монтажа –  это значит не мешать соединению отдельных сцен, ибо они уже как бы заранее монтируются сами по себе. Внутри них живет закон, который надо ощутить и в соответствии с ним произвести склейку, подрезку тех или иных планов» [2].

Утверждение о том, что системность разлита в самой природе вещей, справедливо для любой области знаний. Математика - арифметическая и геометрическая прогрессия, биология и медицина - фрактальное строение человека, растений и животных, литературоведение - аллюзии, реминисценции (и не только!), маркетинг - логистика перевозок и продаж. Психическое устройство человека таково, что мы тяготеем к всеобъемлющей систематизации и упорядочиванию. Специалисты по продажам эксплуатируют это наше качество, предлагая нам серийный  продукт. Для них не секрет, что обладатель 1, 3 и 4 томиков Агаты Кристи будет с азартом охотиться за вторым  - незаконченный числовой ряд на книжной полке вызывает психологический дискомфорт.

Лента Мебиуса, акупунктура, материнская плата, алфавит, киномонтаж, франчайзинг не что иное, как различные проявления формул системности.

Мегатекстовость - обязательное качество грамотного учебного контента. Мегатекст - это не "Сегодня у нас Ночь, улица, фонарь, аптека, а завтра изучаем тему Банк!" В грамотной учебной разработке банк должен появиться на как просто банк, а, как минимум банк стоит на левой стороне улицы или банки по ночам не работают.

Все компоненты выстраиваются в мегатексте с учетом правил монтажа, поскольку монтаж не свойство кадра, и не свойство кино, а метод осуществления мыслительных операций нашего сознания, который взял на вооружение кинематограф и пользуется им в самых разнообразных художественных целях. По мысли режиссера телевидения и кино, теоретика кино и телевидения, доктора искусствоведения, автора восьми книг по режиссуре в экранном творчестве А.Г.Соколова, «монтаж любого произведения начинается в сознании автора и заканчивается в сознании зрителя» [3]. По мысли А.Гениса, Альфред Хичкок любил себя называть дирижером, а свои фильмы - симфониями, где каждая нота-кадр должна стоять на своем месте. Точно оркестрованное напряжение точно приведет к нужному эффекту. (...) Он знал, что, в конечном счете, самое интересное происходит не на экране, а в зале [4].

Мегатекстовость - свойство настоящего большого кино. Вспомним кадр из культовой ленты Марлена Хуциева "Мне 20 лет (Застава Ильича)", 1964 год: Сергей на кухне. В комнате мать разговаривает с сестрой и рассказывает про цену картошки в военные годы. Уже в друзьях Сергей говорит: «Давайте выпьем за картошку!». Оказывается, он всё слышал [3].

Реакция на мегатекст получателя информации  - понимающая улыбка или вырвавшееся "А-а-а!!!" «Хичкок пользуется мириадами почти невидимых, рифмующихся деталей. Семантическая густота кадра тут так велика, что страх накапливается в подсознании зрителя, как ртуть в крови. В «Птицах», например, пока герои, сидя в ресторане, обсуждают нападение пернатых, кто-то посторонний заказывает официанту жареного цыпленка. В другой сцене того же фильма птицы и люди поменялись местами. Героиня ищет спасения в клетке телефонной будки. В триллере Хичкока от сюжета по всему фильму расходятся еле заметные круги» [4].

Наличие внутреннего сходства кино и текста не вызывает сомнения: короткометражка - заметка, полуторачасовой фильм — статья, сериал — очерк. Эта мысль развивается в интервью с медиаэкспертом Оксаной Силантьевой:

- Как законы драматургии и монтажа могут быть реализованы в редакционном материале? - Легко. Текст — это не цельный поток. Это всегда структура, набор фрагментов, абзацев, мыслей. Вы можете поставить один блок информации вперёд, другой назад или в середину, сбоку, рядом — как угодно. А то, как вы выстраиваете структуру текста, как раз и является монтажом. Только вы оперируете не кадром, а кусочком смысла. Строго говоря, никакой разницы нет [5].

Задача автора любой учебной разработки – эффективный контент.  Cоздать высокоэнергетичный урок во многом помогают техники монтажа, активно разработанные в кинематографе. В премудростях кинограмматики здесь важны не собственно процедурные нюансы производства кино, а те механизмы, которые использовались лучшими кинематографистами для стимулирования восприятия при воссоздании кинореальности. Термин "высокоэнергетичное кино" принадлежит классику советского кино А.И.Медведкину [6]. По его мнению, возраст, когда человек может делать по-настоящему высокоэнергетичное кино, ограничен – он считал, что это диапазон от 35 до 50 лет (когда был закончен фильм "Счастье", ему было 35). Справедливости ради, следует признать: алфавит отечественных и мировых прославленных киноимен раздвигает рамки этой статистики. И у каждого из режиссеров, оставивших заметный след в истории кино, свое представление о монтаже:

·     «В монтаже соединяется само время, протекающее в кадре» (Андрей Тарковский). «Вообще можно заметить, что серьезные режиссеры так склеивают кадры, будто реставрируют единое целое. В результате их монтаж незаметен, не видно швов, переходов. На мой взгляд, в монтаже выражается отношение режиссера к кино. Монтаж для «выразительности» — это дурной вкус, чисто коммерческое кино…».

·     «Я могу сжать указания, характеристики, описания атмосферы до приемлемого объема, но затем мне предстоит главное – монтаж, поиск ритма и соотношения сцен и эпизодов, словом, все то, что составляет «третье измерение» фильма, без которого он в любом случае мертв или же просто окажется серийной поделкой заводского конвейера. И я не знаю, как обозначить «ключи» этого измерения, ведь изложить то единственное, что вдыхает жизнь в настоящее произведение искусства, на человеческом языке невозможно» (Ингмар Бергман).

·     «Монтировать фильм - это связать людей друг с другом и с вещами через взгляды» (Робер Брессон). «Монтируй свой фильм по мере съемки. Формируются стержни, на которые ты повесишь все остальное». «Поэзия рождается из невысказанного – из купюр в ритме при монтаже». «Сегодня (монтаж в октябре 1956?) я присутствовал не на просмотре изображений и звуков, а видел то действие, которое совершалось ими друг над другом, и их трансформацию. Заколдованная пленка». «Монтаж. Переход от мертвых изображений к живым. Все расцветает». «В своем фильме Х показывает вещи без соответствия одних другим, то есть без связей, то есть мертвыми».

·     «Съемки закончились. Я монтирую. Там довольно много разных технических штучек.

— Спецэффектов?

— Мне не нужно, чтобы человек превращался в собаку. Мне нужно, чтобы в гигантской панораме один предмет блеснул… Чтобы по двери текла вода. Она не течет. Наши умеют взрывать цистерны и корабли, а вот затемнить глаза артиста, которые выдают его испуг, мгновения плохой игры, это проблема, которая преследовала меня на протяжении 45 лет работы в кинематографе» (из интервью с Алексеем Германом о фильме "Трудно быть богом").

·     «Существует двоякий подход к монтажу. Те кинематографисты, которые превыше всего ставят исходную идею, не расстаются даже с малоудавшейся сценой, ибо при этом им пришлось бы выбросить какой-то персонаж или оставить недостаточно проясненной какую-то характерную черту или аспект сюжета. Тот, кто так рассуждает, мыслит абстрактно и больше всего дорожит своим замыслом. И наоборот, есть режиссеры, согласные в случае необходимости изменить при монтаже даже саму тему. Орсон Уэллс был готов рассказать совершенно другую историю, переиначить весь свой монтаж, если считал, что так будет лучше» (Франсуа Трюффо).

·     «Никакой логики у монтажа нет. Монтаж — это музыкальное сочинение» (Сергей Соловьев).

·     «Любой монтаж - это ложь (Жан-Люк Годар). «План до, план после, между ними носитель информации – вот что такое кино. Человек видит богача, видит бедняка, сравнивает их и думает: несправедливо. Правосудие происходит от сравнения. И – после – от балансировки. Сама идея монтажа – это весы Фемиды».

·     «Диалектический монтаж  – это серия маленьких вспышек, озаряющих реальность новым смыслом, в отличие от «американского» монтажа, создающего комфортное струение. Диалектический монтаж раздражает, действует возбуждающе. Он хорош для эмоциональных сцен» (Александр Митта). «Диалектический монтаж нуждается в том, чтобы мы творчески решали каждый кадр не только смыслово, но и композиционно. В нем должно быть выявлено главное и в концентрированном виде. Часть вместо целого, деталь вместо общего взгляда на событие – вот элементы, из которых складываются фразы диалектического монтажа».

·     «Я стараюсь не пересматривать свои фильмы: это может стать большим испытанием. Даже спустя много лет мне хочется что-то изменить, а иногда я расстраиваюсь, вспоминая сцены, которые пришлось вырезать. Они продолжают жить в моей памяти, я могу мысленно прокрутить в голове весь фильм» (Федерико Феллини).

·     «Заметь, сколько рисунков ушло на сцены с дождем - эта часть была снята без монтажа вообще. Наброски помогли мне подобрать правильный угол сьемки для каждой сцены. Так что наброски помогают не только объяснить свое видение сцены остальной команде, но и обратить внимание на разные мелочи в сцене - как выглядят здания на заднем плане, во что одеты люди, и так далее. Это многому учит» (Акира Куросава).

·     «Фильм — это жизнь, с которой вывели пятна скуки. (Кино — это жизнь, откуда вырезали самые скучные сцены)» (Альфред Хичкок). «Но когда я на него (авт. - продюсера Дэвида Селзника) работал, он ворчал по поводу моего “чёртового головоломного монтажа”. Я так снимал отдельные эпизоды, что никто кроме меня не смог бы их смонтировать: они складывались по правилам, ведомым только мне одному. Селзник принадлежит к тому типу кинематографистов, которые любят сами поработать в монтажной. Мой же метод гарантировал, что никто не сможет вмешаться и испортить мою ленту. Это помогло мне спасти “Подозрение».

·     «Требование острого стыка есть непременное условие, если стремиться к «монтажу аттракционов» (Михаил Ромм). «В сущности говоря, монтаж – это, так сказать, маленькая драматургия. Он свойствен не только кинематографу; элементы его можно обнаружить и в прозе, и в поэзии, и в живописи. В частности, очень важно проследить применение монтажных приемов в классической литературе».

Высокоэнергетичный печатный мегатекст проявляет себя исключительно через монтаж.  Комбинации стыкующихся элементов при этом чрезвычайно разнообразны – от одного изо-шока с подписью или комбинации двух или нескольких изо-шоков (рис.1, 6 и 7) до игры несколькими различными элементами контента:

·      изо-шок + подпись + текст

·      серия изо-шоков + подписи

·      серия изо-шоков + список булитов

·      серия изо-шоков + подпись + текст

etc.

Примеры:

Рис. 2: Подпись к фото: «Квартира в доме 1930‑х годов на левом берегу Сены.

Жан-Луи Денио - один из декораторов таланта редкого свойства: ему удается создать практически монохромные, будто припудренные интерьеры и при этом совершенно нескучные.

NB! В доме на набережной Сены живет героиня 9 урока "Русской газеты к утреннему кофе" lclass.org Помните Натали - Наталию Белохвостикову в "Тегеране - 43"? Сцена убийства на набережной Сены - одна из самых драматичных сцен фильма. Я активно работаю с ней в уроке. Одно из заданий так и звучит: "Просмотрите сцену убийства в фильме «Тегеран-43». Какой фрагмент текста «совпадает» с видеоизображением?" В тело теста вмонтировано интервью о казусах съемок этой сцены. Тест, по обыкновению, выполняется в интерактивном режиме. Студент тратит на него в среднем 6,5 мин.».

Рис. 6 и рис. 7: Фото из глянцевого журнала и фрагмент из фильма «Приходите завтра». Неожиданный трюк с подменой девушки в бальном платье на Фросю Бурлакову рассчитан в 11 уроке «Русской газеты к утреннему кофе» (это урок о 10 лучших платьях «Оскара») на подготовленного читателя (эффект "узнавания"). С героиней "Приходите завтра..." студент знаком с 3 урока «Русской газеты к утреннему кофе». Знаменитая фраза Фроси связана с циклом заданий 3 урока про розовое варенье («А мне токо чаю. Стаканов шесть. Мы с мамой всегда после бани чай пьём с малинишным вареньем»).

Рис. 8: Подпись к портрету: «Воронеж. Прогноз на завтра: малооблачно, без осадков. Ветер восточный 4-9 м/с. Температура воздуха ночью +16..+18, днем +30..+32 градуса (прогноз погоды на 6 июня 2014 г.).

С днем рождения, Александр Сергеевич!

Ох, лето красное! любил бы я тебя,

Когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи.

Ты, все душевные способности губя,

Нас мучишь; как поля, мы страждем от засухи;

Лишь как бы напоить да освежить себя -

Иной в нас мысли нет, и жаль зимы-старухи,

И, проводив ее блинами и вином,

Поминки ей творим мороженым и льдом.

(А.С.Пушкин)».

Рис. 9: Подпись к календарной заставке: «Фонтаны, держитесь!

Днём рождения ВДВ считается 2 августа 1930 года. В этот день на учениях Московского военного округа под Воронежем впервые было десантировано на парашютах десантное подразделение в количестве 12 человек для выполнения тактической задачи. В знаменитой песне из к.ф. "Белорусский вокзал" поется именно о воронежских десантниках: "От Курска и Орла война нас довела До самых вражеских ворот, Такие, брат, дела".

Во время прохождения праздника во многих городах традиционно устраиваются показательные выступления воинов-десантников, концерты, благотворительные акции, народные гулянья, ярмарки народных промыслов и выставки-продажи сувенирно-патриотической продукции. Одним из "актов" неформального празднования является купание десантников в фонтанах. В некоторых российских городах в день ВДВ принято отключать фонтаны и распускать всех сотрудников, ответственных за их работу, на выходной. Это делают для того, чтобы сократить ущерб от празднования».

Рис. 11: Подпись к фото: «Efface ouverte, или Женщина-цветок...

NB! Efface-ouverte (открытое положение действующей руки) - малая балетная поза. Взгляд направлен в условную точку пространства зала».

Рис. 1

Рис. 2; рис. 3

Рис. 4; рис. 5

Рис. 6; рис. 7

Рис. 8; рис. 9

Рис. 10; рис. 11

В экранном тексте арсенал монтирующихся элементов значительно расширяется за счет видео, бегущей строки, субтитров и звука:

·      слайдшоу + музыкальная фонограмма + динамический элемент теста

·      слайдшоу + музыкальная фонограмма + бегущая строка + динамический элемент теста

·      видеоролик + подпись + динамический элемент теста + фото

etc.

Примеры:

Рис. 3: Скриншот (снимок экрана) 8 задания 1 урока «Русской газеты к утреннему кофе» www.lclass.org  (Фрагмент). На фоне слайдшоу и джазовой композиции идет бегущая строка со словосочетаниями базового текста урока: «начал готовить нечто», «блюда по рецепту», «съедобные конструкции» etc.  (ролик можно посмотреть в YOUTUBE на странице «Русской газеты к утреннему кофе» по адресу https://www.youtube.com/watch?v=bTh-S0MiSto). Словосочетания этого видео восстанавливают в памяти студента комбинации слов, которые нужно реконструировать в тесте. Тест представляет собой две колонки слов, которые с помощью клика нужно объединить по смыслу.

Рис. 10: Скриншот (снимок экрана) 14 задания 11 урока «Русской газеты к утреннему кофе» www.lclass.org  (Фрагмент). Задание представляет собой интерактивный тренинг, оснащенный видеороликом (музыкальным отрывком из популярной советской телевизионной передачи «Вокруг смеха»). Студенту предлагаются краткие (в одну строку) описания, по которым кликом нужно выбрать каждую из 10 героинь базового текста урока. Джазовая композиция Раймонда Паулса «Листья желтые» ассоциативно «поддерживает» такую строку текста (эта строка выведена в подзаголовке к видео): «Критики моды истощили фантазию, придумывая названия для цвета этого платья: «медное», «цвета дикого меда», «шоколадное», «цвета тусклого золота» и даже «пылающей листвы». Угадав правильный ответ в одном из шагов теста (одно нажатие клавиши), в фидбэке (компьютерном отклике) студент получает картинку-маркер правильного ответа и строку – описание: «Золотое платье Сьюзен Сэрендон от Dolce & Gabbana произвело фурор в 1996 году, когда актриса получала награду в номинации «Лучшая женская роль» в фильме «Мертвец идет». Видео с музыкой Р.Паулса имеет текстовый комментарий: «Ра́ймонд Па́улс (латыш. Raimonds Pauls) - выдающийся советский и латышский композитор, политический деятель. Народный артист СССР, почетный доктор Латвийской академии наук, кавалер королевского ордена Полярной Звезды I степени (награда Швеции). Автор музыки множества эстрадных хитов, мелодий к фильмам. Инициатор международных конкурсов молодых исполнителей популярной музыки «Юрмала» и «Новая волна».

Как  и киномонтаж, любая монтажная комбинация элементов в печатном и в экранном мегатексте предопределяется конкретной методической целью. «Система сопоставлений неразрывна с основной художественной мыслью, с основной целеустремленностью самого художника. Вот возьмем, например, газетное дело. В мире происходит каждый день огромное количество событий. Они через телеграфные агентства, через специальных корреспондентов собираются в газетах различных стран, различных политических направлений и различных стилей. События, которые происходят в течение дня, для всех газет совершенно одинаковы, но разные газеты по-разному сопоставляют эти события и разные события находят разные толкования, разное отношение», -  так поясняет идею преемственности «кусков действия» при монтаже Лев Кулешов в знаменитых «Уроках кинорежиссуры» [7]. Из интервью с монтажером, сценаристом и режиссером Уолтером Мёрчем (монтаж "Крестного отца" и "Английского пациента"): «Также нужно осознавать, что большую часть времени вы находитесь в монтажной с режиссером - для которого этот фильм, как ребенок. Это не ваш ребенок. Ну, частично он ваш, и вы в ответе за "вашу" часть. Но работа в монтажной иногда бывает похожей на психоанализ, во время которого вы будете задавать режиссеру вопросы вроде "Чего вы хотите добиться здесь?", "Чего вы хотите добиться этим?"» [8]. Методические цели монтажа, помимо выстраивания учебного дискурса, - введение новой лексики, иллюстрация описываемых событий, повторение изученного (рис. 4. Тыква-супница из контрольного теста экзаменационного урока. В этом тесте появляется вереница фото, которым студент должен дать обозначения. Картинка тыквы-супницы является фотоаллюзией на уроки двух циклов, это уроки о кулинарии разных стран и урок о балете «Золушка» С.Прокофьева), введение в русскую концептосферу etc. etc.

Заслуживает внимания еще одна ремарка У.Мёрча о монтаже: "Секреты открываются постепенно. Смотреть на черновую сборку - все равно, что смотреть на запущенный сад, половину которого предстоит вырезать. Этого нельзя делать газонокосилкой - ведь вместе с сорняком можно срезать и прекрасные цветы. Поэтому надо терпеливо все перебрать вручную и отделить цветы от сорняков. Потом смотришь на сад издалека и понимаешь, что вон те цветы слева росли бы лучше, если бы их пересадить поближе к солнцу. Начинаешь менять что-то местами – и становится все интересней и интересней" [8].

«Перемена мест», упомянутая У.Мёрчем, таит в себе величайшую семантическую потенцию монтажа. В процедуре монтажа теряет силу общеизвестное правило сложения: от перемены мест слагаемых сумма не меняется. По воле режиссера монтаж придает различный смысл содержанию – к такому заключению первым в индустрии производства кино пришел классик советского кинематографа, режиссер-новатор Лев Кулешов, когда осуществил опыты с перестановкой монтируемых объектов. Чередуя  один и тот же кадр — крупный план человека — актера Мозжухина — с различными другими кадрами (тарелкой супа, девушкой, детским гробиком и т.д.), он обнаружил, что в монтажной взаимосвязи эти кадры приобретали разный смысл и переживания человека на экране становились различными... «Открытие ошеломило меня. Я убедился в величайшей силе монтажа. Монтаж — вот основа, сущность построения кинокартины!» (Л.Кулешов). Этот опыт (появление нового смыcла от сопоставления двух кадров, поставленных рядом) впоследствии получил название «эффект Кулешова».

Напомню несколько мыслей Робера Брессона о существе творчества и, по сути,  о технологии монтажа [9]:

·     Создавать - это не деформировать и не изобретать людей и вещи. Это завязывать между ними, такими, какие они существуют, новые отношения.

·     Мелкая тема может дать повод к многочисленным и глубоким соединениям.

·     Старая вещь становится новой, если ты ее лишаешь привычного окружения.

·     Сближать вещи, которые еще никогда не были близки и не казались предрасположенными к существованию.

Параллельный монтаж в построении мегатекста

Параллельный (перекрестный) монтаж - открытие американского режиссера Дэвида Уорка Гриффита (впервые был применен в фильме "Нетерпимость" (1916 г.)).
В таком монтаже пересекаются параллельные линии развития сюжета. В "Грамматике киноязыка" Даниель Арижон приводит следующий пример параллельного монтажа:

·      Охотник наводит ружье и стреляет

·      Летит птицa по небу и вдруг пaдaет.

"Первый кaдр покaзывaет охотникa, нaводящего ружье (действие) и зaтем выстрел (реaкция). Второй кaдр покaзывaет летящую птицу (действие) и прервaнный полет (реaкция). Но понимaние будет лучше, если мы сгруппируем кaдры следующим обрaзом:

(Действие)

·     Кaдр I. Охотник нaводит ружье. Кaдр 2. Птицa летит по небу.

(Реaкция)

·     Кaдр 1. Охотник стреляет. Кaдр 2. Птицa пaдaет.

Здесь мы сгруппировaли снaчaлa информaционные элементы, и это помогaет нaм покaзaть результaт более понятным и доступным способом. Это чередовaние кaдров: 1-2-1-2 нaзывaется пaрaллельным монтaжом" [10].

Классический пример параллельного монтажа представлен в знаменитой сцене прощания Вероники с Борисом в фильме М.Калатозова "Летят журавли":

Героиня картины, Вероника, не успевает проводить на фронт своего возлюбленного. Прибежала домой, а он уже ушел. И она спешит к месту сбора мобилизованных, где собралась огромная толпа: плачут матери и жены на плечах сыновей и мужей. Борис, ее возлюбленный, все время оглядывается - ищет глазами Веронику А она, пробираясь через толпу, ищет Бориса. Мобилизованных построили в колонны. Вероника мечется среди провожающих. Борис крутит головой по сторонам. Вероника бежит вдоль забора за уходящими солдатами. Борис идет в строю, оглядывается. Мы понимаем, что они совсем рядом. Но увидятся ли? Колонна мужчин уходит все дальше и дальше. Наконец Веронике удается увидеть Бориса, но толпа не дает ей пробиться к нему. Он оглядывается, не видит ее. Вероника кричит ему вслед. Но шум толпы и музыка заглушают ее крик, Борис ее не слышит. Она с отчаянием бросает пакет с печеньем в его сторону Пакет не долетает и рассыпается на асфальте. Он еще раз оглядывается, но снова не находит ее лица. Так и уходит на фронт, не простившись с возлюбленной. Вероника рыдает... Это - одна из сильнейших сцен в бессмертном произведении [3].

Наиболее очевидным приемом параллельного монтажа в "Русской газете к утреннему кофе" (http://lclass.org) является организация контента 5 и 10 уроков (названия их базовых текстов сконструированы журналистом на основе приема параллелизма):

·      Неделя pret-a-porter в Париже: шейте платья из муслина и воздушного бисквита;

·      Неделя pret-a-porter в России: "Синие чулки" смущали публику голыми коленками и глубокими декольте.

Справка

В 5 уроке я ставлю задачу познакомить учащихся с панорамой мировой моды - с самыми известными Модными Домами, с именами и творениями известных дизайнеров одежды, с наиболее заметными или просто интересными тенденциями в области "хай кутюр" и "прет - а - порте". И, конечно же, контурно обозначить место России в этом замечательно живом и увлекательном процессе. В 10 уроке показана русская мода, включая современный русский гардероб и традиционную национальную одежду. Информацию об именах, брендах и достижениях в мире русской моды, адреса крупных модных магазинов в нашей столице, советы о том, как сэкономить при покупках, как стильно, удобно и красиво одеться, словом, многие сведения сугубо утилитарного характера я - по уже сложившейся традиции объединять "большое" с "малым" - постаралась связать с темами русского фольклора, русского театра, русского ювелирного искусства, русской живописи и архитектуры (описание др. уроков см. здесь [11]).

Сегменты информации этих уроков организованы по формуле параллельного монтажа 1-2-1-2:

cтиль "а-ля рус" в Европе (урок о русской моде) - "русские сезоны" в Париже (урок о мировой моде) - триумф коллекции «Фаберже» В.Юдашкина в Париже (урок о русской моде) - Денис Давыдов в войне 1812 года (урок о мировой моде) - римский показ Юлии Яниной (урок о русской моде) - "русский" показ Кристиана Лакруа (урок о мировой моде) - кинодивы мирового кино (урок о русской моде) - "русский национальный вальс" и русско-японская война (урок о мировой моде) - коллекция Юдашкина "Импрессионисты" (урок о русской моде)  - "Бурановские бабушки" на Евровидении (урок о русской моде) - русская Золушка Наталия Водянова (урок о мировой моде) - Версаче об умирающей моде (урок о русской моде) etc.

Ассоциативный монтаж в построении мегатекста

Ассоциативный монтаж  связывается, в первую очередь, с именем Федерико Феллини. М.Ромм о картине Ф.Феллини «Сладкая жизнь»: «С большим трудом в ней можно проследить еле нащупывающийся костяк, шампур, на который нанизан шашлык аттракционов» [12].  Ассоциативный монтаж  - это такой монтаж кадров, образы которых вызывают у зрителя определенную связь (ассоциацию). Благодаря такой ассоциации приходит понимание принципиально нового смысла основного действия. "Опыт это то, что Вы получите, глядя на что-то другое", - Ф.Феллини [13].  Сравните семантику и восприятие картинок (рис. 4, 5) и текста:

«И тьмы человеческих жизней, и тьмы,

И тьмы заключенных в материю клеток,

И нравственность, вбитая с детства в умы..

Но чей-то прицел хладнокровен и меток.

Наверно, секунд еще десять в мозгу

Неслись перелески, прогалины, кочки,

Столбы, буераки, деревья в снегу..

Но всё убыстрялось, не ставило точки,

Смещалось...

Пока наконец голова

Не стукнулась тыквой в ничто.

И вот тут-то

Бессмертье свои предъявило права.

Павел Антокольский. Могила неизвестного солдата (фрагмент стихотворения)».

NB! Рис. 5. Золотая карета выполняет функцию картинки-маркера в динамических тренингах урока о балете «Золушка». Эту картинку компьютер выдает в фидбэке на правильный ответ в тесте (тыква вместо кареты выпадает в случае неверного клика). Ср. с высказыванием А.Хичкока: «Я сформировавшийся режиссёр. Если я снимаю «Золушку», зритель сразу видит тело в карете».

В основе комбинации элементов, представленных рисунками 1-10, лежит ассоциативный монтаж: птица - платье; квартира с видом на Сену - сцена убийства на набережной в фильме "Тегеран - 43", тыква-супница и тыква-карета Золушки, модель среди античных статуй на странице глянца - Фрося Бурлакова в мастерской скульптора. пушкинские стихи о "лете красном" - сводки погоды (температурные аномалии воронежского лета), день ВДВ РФ - купание в фонтанах, цветок орхидеи – балетная танцовщица.

Последняя в этом списке пара - образ орхидеи-танцующей куколки - иллюстрирует мотив женщины-цветка, который появляется в учебном курсе в уроке о французской моде (знаменитый “new look” великого Кристиана Диора) и монтируется с многообразными ассоциативными трансформациями темы цветка в учебном курсе: цветы в сказках и легендах (цветок, в котором родилась Дюймовочка; история фамилии «Розанова»), цветы как священные символы (сакура, лотос, лилия), цветочный карвинг (резьба по овощам и фруктам), бумажные лотосы, розы и тюльпаны в виде салфеток на банкетном столе, сладкие цветы (цветочное варенье, цветы-цукаты), цветы в звуке и танце («Вальс цветов» П.И.Чайковского, «Нарцисс» Голейзовского), цветы в темпере, масле и графике (классические и современные полотна), цветы в росписи по шелку, в бисероплетении и в хитах советской эстрады, цветы на петербургских оградах (знаменитое чугунное литье), цветы в кружеве, вышивке и в фарфоре, цветы «от кутюр» на подиумных показах.

Примеры:

·     31 задание, 10 урок «Русской газеты к утреннему кофе». Ссылкой на рубрику «Шелковый мак. Инструкция изготовления» подкрепляется учебный текст с интерактивным тренингом:

«Модельер Юлия Янина не принимала участия в Неделе pret-a-porter. По ее словам, она предпочитает более камерные показы. На одном из них мы побывали. Новая весенне-летняя коллекция Юлии Яниной называется «Я садовником родился...». ...Все началось с ландыша. И с фантазий старшеклассницы Даши, дочери модельера Юлии Яниной, о наряде для своего первого взрослого бала. Так появилось платье-ландыш - символ молодости, грез и первой влюбленности. А потом возникли платье-роза и платье-мак. Словом, в ход вошел образ, придуманный еще Кристианом Диором: «Каждая женщина........». Это оказалось хорошей подсказкой для выбора темы новой весенне-летней коллекции pret-a-porter».

·     32 задание, 10 урок «Русской газеты к утреннему кофе». Видеороликом «Вальс цветов. Петр Ильич Чайковский» подкрепляется задание: «Подберите название для статьи из предыдущего задания и проиллюстрируйте ее «быстрым» рисунком – скетчем».

·     35 задание - annonce, 10 урок «Русской газеты к утреннему кофе». Фото ювелирного украшения-ландыша «поддерживает» тренинг в виде «интонационной гимнастики» на базе шуточного стихотворения:

Я садовником родился,

Не на шутку рассердился:

Все цветы мне надоели, кроме [...].

Мотив ландыша развивается в дополнительных материалах для чтения (см. в блоге для преподавателей РКИ [14]).

·     71 задание, 10 урок «Русской газеты к утреннему кофе». Аудиоролик «Когда цвели сады» с голосом Анны Герман поддерживает иллюстрированное задание: «Просмотрите текст: что из моделей «Садов Петербурга» сохранило свою актуальность в коллекции В.Юдашкина 2008 года? (выделите нужные фрагменты)».

Особый интерес представляют случаи, когда ассоциативному монтажу подвергаются тексты, в которых ассоциации представляют предмет повествования:

«Шедевры садово-паркового искусства Санкт-Петербурга, пригородные дворцы, слившиеся воедино с поэтичными образами природы и живительной ее красотой в акварелях русских художников начала XX века. Восхитительные фонтаны Петергофа, растительные орнаменты кованых оград многочисленных загородных дворцов, знаменитая решетка Летнего Сада, эмоциональные, выразительные картины Врубеля, «Сирень» Кончаловского - все это навеяло дизайнеру Дома характер новой коллекции (IPR)».

Это фрагмент текста о коллекции В.Юдашкина «Сады Петербурга». В интерактивном тренинге задания 67 студенту одна за другой предъявляются фото картин разных лет. Он должен вспомнить название того полотна, которое вдохновило художника на создание коллекции одежды («Сирень» Кончаловского), и кликом указать нужный снимок (описание тренинга и скриншоты см. в [15]).

Если вспомнить мысль Альфреда Хичкока о том, что фильм — это жизнь, с которой вывели пятна скуки. (Кино — это жизнь, откуда вырезали самые скучные сцены), и развить ее словами Феллини: «Жизнь — это смесь магии и макарон, фантазии и реальности. Кино — это магия, макароны — реальность. Или наоборот», то не трудно убедиться - это справедливо и в отношении текста. Многоуровневое системное строение мегатекста есть проявление изящной и изощренной системности мира.

Выводы:

·     Основная ценность современного учебного контента заключена в мегаобъемной информативности и системности, т.е. ключевых свойствах такого феномена учебного дискурса, как мегатекст.

·     Процедура мегатекстового построения учебного материала предполагает превращение «прекурса», предварительного «сырьевого» наброска в четко структурированную систему.

·     Возможности создать такую систему и впоследствии наиболее рационально и увлекательно «проявить» ее читателю связаны с применением открытий в области киноиндустрии. Высокоэнергетичный мегатекст проявляет себя исключительно через монтаж.

·     Системность и оригинальность мегатекста обеспечивается четкой реализацией принципов организации монтажных «цепей» - интеллектуального (в том числе, параллельного) и ассоциативного.  Эти принципы успешно реализуют себя в сборке как печатного, так и экранного мегатекста.

·     Арсенал монтирующихся элементов различен в печатном и экранном учебном мегатексте. В печатном - это статичное изображение (фотография, рисунок, карикатура, карта-схема, эмблема, диаграмма, таблица, график, логотип, коллаж, репринт плакат),  а также текст и его разновидности - подпись и компонент буллитов. В экранном мегатексте к этим элементам добавляются движущееся изображение (караоке, кинофрагмент, рекламный ролик, документальная хроника, мультфильм, клип, анонс фильма etc.), фонограмма (запись звучащей речи) и текст, в том числе субтитр, бегущая строка и динамический элемент интерактивного тренинга.

Библиографический список

1.    М.Левин, Ю.Смирнова. Принципы Стива Джобса; эл. версия: FORBES; http://m.forbes.ru/article.php?id=72690 (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

2.    А.Тарковский. О роли монтажа в кино / Высшая школа режиссеров и сценаристов в С-Петербурге; эл. версия:  KINOSHKOLA.ORG, http://www.kinoshkola.org/node/252 (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

3.    А.Соколов. Монтаж: телевидение, кино, видео — Editing: television, cinema, video. — M.: Издательство «625», 2001; эл версия: FILMMAKINGACADEMY.RU.КИНОШКОЛА ОНЛАЙН, http://filmmakingacademy.ru/a-g-sokolov-montazh-televidenie-kino-v/ (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

4.    А.Генис. Альфред Хичкок: Анатомия Страха / РАДИО СВОБОДА: http://archive.svoboda.org/programs/OTB/2002/OBT.030202.asp (ссылка актуальна на момент 27.04.2014) (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

5.    А.Морсин. Движущиеся картинки / Медиаэксперт Оксана Силантьева о связи кинематографа с новой журналистикой, 31.05.2013; эл. версия: SIB.FM, http://sib.fm/interviews/2013/05/31/dvizhushhiesja-kartinki (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

6.    Н.Изволов. Медвед-кино; эл. версия: CINEMATHEQUE.RU, http://www.cinematheque.ru/post/142462 http://www.cinematheque.ru/post/142462 (ссылка актуальна на момент 27.04.2014)

7.    Л.Кулешов. Уроки кинорежиссуры; эл. версия: http://media-shoot.ru/books/Kuleshov/Kuleshov-Uroki_kinorezhissury.pdf (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

8.    Интервью монтажера Уолтера Мёрча; эл. версия: VK.COM, https://vk.com/pages?oid=-49245918&p=%D0%98%D0%BD%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B2%D1%8C%D1%8E_%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D1%82%D0%B0%D0%B6%D0%B5%D1%80%D0%B0_%D0%A3%D0%BE%D0%BB%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B0_%D0%9C%D1%91%D1%80%D1%87%D0%B0 (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

9.    Р.Брессон. Заметки о кинематографе; эл версия: IMAGINAIRE.RU,  http://www.imaginaire.ru/content/rober-bresson-zametki-o-kinematografe (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

10. Д.Арижон. Грaммaтикa киноязыкa; эл. версия: RULIT.ME,  http://www.rulit.me/books/grammatika-kinoyazyka-read-83659-1.html (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

11. Е.Бегенева. Структура «Русской газеты к утреннему кофе». Модуль 1 (Кулинария – Мода - Искусство) / «Русская газета к утреннему кофе», эл. версия: http://lclass.org/contents.php?id=63&lng=1 (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

12. М.Ромм. Возвращаясь к «монтажу аттракционов»; эл. версия: TOKMAN.RU, http://www.tokman.ru/tx17.html (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

13. Ф.Феллини. Цитаты; эл. верия: FEDERICO-FELLINI.RU: http://www.federico-fellini.ru/quotes.php (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

14. Е.Бегенева. Ландыш пампасов (Lily of the pampas), 07.03.2014; эл. версия: RUSGAZETA.BLOGSPOT,  http://rusgazeta.blogspot.ru/2014/03/lily-of-pampas.html (ссылка актуальна на момент 27.04.2014);

15. Е.Бегенева. "Сирень" П.Кончаловского в коллекции Валентина Юдашкина ("Lilac" P.Konchalovsky to Valentin Yudashkin's collection), 19.08.2013; эл. версия: RUSGAZETA.BLOGSPOT,  http://rusgazeta.blogspot.ru/2013/08/lilac-pkonchalovsky-to-valentin.html (ссылка актуальна на момент 27.04.2014).